jeudi 20 septembre 2012

Promotion de la musique béninoise




Princesse Binagnon, une valeur sûre pour  la valorisation de la musique dans l’Ouémé

Pricesse Binagnon de la vallée

Fille du roi Aholouyèdji de Dangbo gléhoué, reine d’Adjoguin, auteur –compositeur, Princesse Binagnon est l’une des rares artistes de la musique qui valorise la culture béninoise. En choisissant la musique traditionnelle et notamment le rythme Zinli de l’Ouémé, Princesse Binagnon a voulue promouvoir sa culture, les valeurs endogènes intrinsèques du Bénin et surtout celles de la vallée de l’Ouémé en boitant le pas à son ainé Anice-Pépé. Son premier album audio de sept titres baptisé « Hogban » qui a été lancé le 31 Mars dernier à l’Espace Tchif de Cotonou a reçu un accueil favorable de la part du public à cause des messages qu’il contient. « Hogban  parce que c’est l’enfant qui constitue la richesse authentique et utile de l’homme. C’est la récompense de tous ce que Dieu nous donne dans la vie. Je conseille à toutes mes sœurs de garder leur grossesse et enfanté au lieu d’avorter car nul ne sait l’avenir et autant prouve que vous soyez, cet enfant aura à accomplir ce que vous n’avez pas put faire et vous comblera » explique l’artiste. Le projet immédiat de la Princesse Binagnon est de mettre à la disposition du public et de ses fans qui ne cessent de le réclamer, le support vidéo de cet album. Les petits plats sont entrain d’être mis dans les grands pour que le produit soit disponible dans un bref délai. En tant que Princesse appartenant à une lignée royale car fille d’un roi, la Princesse Binagnon pour rien au monde ne compte laisser sa musique  traditionnelle au détriment de celle venue d’ailleurs. Son vœu est de faire résonner pour toujours les Tam-tam, les gons, les castagnettes, et autres instruments de musique pour qu’on reconnaisse davantage la culture béninoise au-delà du pays.

4ème édition du Festac



« Nos objectifs ont été atteints » dixit le promoteur Arsène Adononsi

Arsène Adononsi, promoteur du Festac

 

L’édition 2012 du festival Talents cachés (Festac) a connue son apothéose le samedi dernier. Durant deux mois, les populations de Togoudo et environs se sont abreuvées  au rythme de la musique dans l’enceinte du Bar le Kilimandjaro.

Partir du constat que la population de Togoudo, notamment les élèves en période de vacances n’ont pas un cadre idéal dans la localité pour se donner aux loisirs, Arsène Adononsi a initié le festival Talents Cachés (Festac) dans l’intention de déceler des talents cachés au niveau de la jeunesse, à travers un creuset de rencontre des jeunes autour de la culture. Le Festac qui est à sa quatrième édition cette année  s’est  déroulé chaque samedi pendant deux mois dans l’enceinte du Bar le Kilimandjaro à Togoudo et mobilisé plus de 500 festivaliers chaque week-end pour la célébration de la danse, la poésie et la musique, à travers les catégories que sont la chorégraphie, l’interprétation musicale, le défilé de mode et le conte. Des invités de marques tels que le Chef d’Arrondissement d’Abomey-Calavi Antoine Hounga, Paulin Dossa et Serge Akpity de la mairie de Cotonou étaient présents à la finale du Festac de ce samedi qui a connu la participation de plusieurs artistes à savoir Willy Mignon, Bai Kiss, Escapunto, Tata Soyitodé, Francky destin, Biowa et beaucoup d’autres. Selon Serge Akpity, la quatrième édition de ce festival qui est un événement apolitique, a été une réussite totale grâce au soutien de plusieurs bonnes volontés. Raïmi Sikirou, le promoteur du Bar Le Kilimandjaro ne dira pas le contraire. Il est ému par la prestation des artistes, les encouragent et les félicitent même s’il regrette que tous les artistes invités n’ont pas répondu à l’appel. Pour  la 5ème édition du Festac, le promoteur promet  encore beaucoup plus d’innovations.

lundi 17 septembre 2012

Entretien avec l’artiste Kaysee Edge Montejano en prélude au lancement de son 3ème album




« Mon troisième album est bel et  bien là et sera présenter au public le 20 Septembre » 


Après plus de trois ans passés à l’extérieur dans le cadre du perfectionnement de sa carrière musicale, l’enfant prodige du Hip Hop béninois et africain Kaysee Edge Montejano est de retour au bercail les mains chargées. Son nouvel album « Mavula States » est le précieux cadeau qu’il offre à ses fans le 20 Septembre prochain. En prélude au lancement de cet opus, l’artiste nous a reçu chez lui pour un entretien dont voici l’essentiel de la discussion.

D’où est-ce que l’enfant terrible du Hip Hop africain tire ce nom ?  

En réalité Kaysee Edge Montejano n’est qu’une anagramme de mon nom et prénom. Kimbembé était un de mes noms. J’ai un nom composé de Toko et Kimbembé. Jacy c’est mon prénom et Kimbembé commence par K donc quand j’ai enlevé Y de Jacy il restait  Jac et le K. Donc on m’a longtemps appelé Jack et c’est ce prénom écrit à l’envers et en toutes lettres qui donne Kaysee. Montejano est venu bien après. 

Raconte-nous un peu tes débuts dans ce genre musical pas toujours très aimé des parents à l’époque ?

Kaysee Montejano
Mais écoutez, la musique  c’est une histoire de famille chez moi. Je suis né dans une famille de musiciens. Si je suis là aujourd’hui ce n’est pas par le hasard, car très jeune j’ai été plongé dans la musique par mon père qui était un du genre « Branché ». La musique occidentale de Stevie Wonder, la musique pop anglo-saxonne des années 70. J’ai donc grandi avec ces musiques là avant d’être plus tard influencé par le Hip Hop  en plein milieu des années 80. J’ai passé ma tendre enfance en Europe donc c’est venu de fil en aiguille. Cela fera bientôt 20 ans que j’évolue dans le Hip Hop depuis les années 90 parallèlement aux études. Raison pour laquelle je n’avais pas des problèmes avec mes parents. Parce qu’à l’époque je  travaillais bien, j’étais toujours premier de la classe. Ce qui m’a amené à cette liberté et  à avoir même le soutien des parents qui m’ont laissés m’exprimer  parce que s’était mon seul Hobby que j’affectionnais le plus.

Alors on a vu un Kaysee qui a monté en puissance en s’imposant  dans ce genre musical. Quel est ton secret ?

Pause. Secret je ne sais vraiment pas parce que ma montée en puissance dont vous parlez m’étonne. En réalité comme je vous l’avais dit, je fais du rap depuis toujours et il n’y à pas eu de différence jusque là. C’est le même rap qui continue sauf qu’à un moment donné de mon existence, étant venu au Bénin j’ai eu à côtoyé des sphères beaucoup plus médiatisés. Je fais la musique par passion. Ça veut dire les scènes, les baffles, les grounds sur les terrains de basket à Brazzaville, tout ce qu’on connait de la Street Rap.  On n’a fait tout ça avant de se spécialisé.  Dieu merci  aujourd’hui il y plus de rappeurs, ça prend de plus en plus d’ampleur. Et j’experts  que dans cet ampleur,  cela prendra aussi de plus en plus de conscience.

Comment travailles-tu pour impacter tant le public ?

(Rire). Ecoutez, comment est-ce que je travaille. Ce n’est pas un secret, il n’y à pas de secret dans le rap.  La  seule chose c’est d’écrire, écrire encore et toujours écrire. Moi j’écris tout le temps. J’aurais pus rassembler tout ses écrits dans un roman. Mais  c’est peut-être pas ma vocation parce que dès que je commence un roman quelques mois après j’ai une flemme parce que ça n’à pas la teneur, le côté naturel, le côté presque épique du rap que j’aime.

Après plus de trois ans passés à l’extérieur, tu es revenu au bercail. Que ramènes tu as ton public ?

Je crois que dès que vous avez franchi le seuil de ma modeste demeure, vous avez pu constater que je suis en plein travaille. Sur mon bureau il n’y à que des nouveautés. Je tiens à annoncer  mon nouvel album « Mavula States » que j’ai ramené. Je l’ai réalisé entre Calavi, Cotonou, Godomey. Terminé  à Paris puis finaliser  à Bruxelles. Donc  mon troisième album est bel et  bien là et sera présenter au public le 20 Septembre prochain au Cristal Palace.

Parles- nous de ta collaboration avec les artistes de ses pays visités ?

J’ai été premièrement en France. Après quelques mois, j’ai reformé le groupe Izi  Triggaz  qui existait depuis les années 90. J’ai commencé le rap à cette époque avec un cousin d’origine congolaise Oby Marf, vaillant  soldat du Hip Hop africain et de la diaspora  que je salue.  En Belgique aussi  des contacts se sont noués mais d’un point de vue plus artistique. J’ai eu accès à des scènes. J’avais déjà des mentors comme Freddy Massamba qui est une icône de la musique africaine, de la diaspora  et du monde entier qui vient de signer un contact avec une grande maison.

Un mot à l’endroit de tes fans pour conclure l’entretien.

Pour le public qui m’aime, je lui dis que je l’aime aussi. Mais le public est une fausse notion. Nous sommes le public, nous sommes l’Etat, il n’y a pas le public et les gens. Mes frères et sœurs qui aime ma musique, je leur dis que je les aime vraiment, mais j’ai envie qu’ils ouvrent plutôt leur conscience.


                                       Propos recueillis par Edouard KATCHIKPE

                                          

samedi 15 septembre 2012

Promotion des rythmes traditionnels au Bénin


Ibilè Music Band, un concept pour valoriser la musique endogène

Jospinto, promoteur d'Ibilè

Conscient du fait que la seule chose à vendre et à faire valoir aujourd’hui au Bénin, c’est notre patrimoine culturel traditionnel, le salsero béninois Jospinto avec sa riche aventure musicale a juger nécessaire de contribuer à la valorisation des rythmes des couvents Egoun-goun à travers un concept et un groupe : Ibilè Music Band. Etant natif d’une famille qui a hériter de ce patrimoine traditionnel culturel assez riche dont Jospinto lui-même est adepte, Ibilè qui signifie en langue Yoruba la source et l’endogène est un concept né pour promouvoir la culture endogène Yoruba, Nago du Nigéria et du Bénin à travers les rythmes que sont le Agbé, le Kossoh, le Bolojo et d’autres rythmes liés aux cultes du Guèlèdè dans un mélange d’instruments modernes adaptés à ceux traditionnels avec des pas de danses appropriées aux différentes chansons et mélodies qui ne laisseront indifférent les amoureux de la culture. La particularité du concept Ibilè c’est de pouvoir  transmettre des messages pour sensibiliser  les populations au respect de la tradition. Raison pour laquelle les membres du groupe sont composés que de musiciens professionnels dont le parcours et l’expérience le démontre aisément. Des vieux de la vieille qui comptent aller à l’assaut des continents pour partager, valoriser et promouvoir ce qu’ils aiment le plus dans la vie : la musique traditionnelle. Et pour lancer les hostilités, le produit Ibilè Music Band sera disponible sur le marché  avant la fin de cette année 2012. Les commissions d’écoute mettent les bouchées doubles pour valider les titres qui figureront sur cet opus pour la grande satisfaction du public.

Election Miss Haïti Caraïbes

Carène Vertus remporte la couronne



Miss Haïti Caraïbes 2012
La Miss et ses dauphines

La soirée élective de la plus belle fille des iles Caraïbes et d’Haïti s’est déroulée le samedi 25 Août dernier au Lakay Bar Restaurant situé dans la deuxième ville d'Haïti de Cap Haïtien.  Elles étaient au nombre de neuf postulantes représentant  chacune un département d’Haïti à avoir pris part à ce concours de beauté. La dixième postulante représentant le département du centre pour une raison de santé  n’a pas put participer à cette soirée. A l’issue des différentes passages des filles, c’est la postulante représentant le département  de l’ouest Carène Vertus, journaliste de profession, âgée de 20 ans avec 1m75 de taille qui a retenue toute l’attention du jury. Elle a été couronnée Miss Haïti Caraïbes 2012. La première et la deuxième dauphine ont pour nom respectif Samatha Kerssaint 24 ans et Phania Chataigne 21 ans. La Miss élue représentera Haïti au Concours international Miss Haïti Caraïbes Hibiscus du 28 Novembre au 10 Décembre 2012 à Saint Martin et à Curaçao au concours international Carnaval Queen (Eudeka) du 24 au 31 Janvier 2012. Elle sera également à Miss United Nations en Juillet


2013 et représentera son pays à Antigua  le 31 Juillet au Concours Jaycee Caribbean Queen Show. Au mois d’Août elle ira en France pour le concours Miss Euro région en qualité d’invitée d’honneur puis à la fin du même mois, elle passera sa couronne à la nouvelle élue. Rappelons que l’objectif de Paulo Kerlin, le président du comité d’organisation est de Valoriser les jeunes filles d’Haïti, rechercher les talents cachés des jeunes filles Haïtiennes et de préparer ses jeunes filles pour représenter Haïti sur la scène internationale.



                                                                                                   Le président, la Miss et les dauphines